Notice bibliographique
- Notice
Type(s) de contenu et mode(s) de consultation : Texte noté. Image fixe : sans médiation
Titre conventionnel : [Exposition. Saint-Étienne, Musée d'art moderne et contemporain. 2017]
Titre(s) : Jaume Plensa [Texte imprimé] : [exposition, Saint-Étienne, Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne métropole, 10 mars-17 septembre 2017] / [catalogue par Lóránd Hegyi et Rafael Argullol]
Publication : Milan : Silvana editoriale ; Saint-Étienne : Musée d'art moderne et contemporain Saint-Étienne métropole, DL 2017
Impression : impr. en Italie
Description matérielle : 1 vol. (95 p.) : ill. en coul. ; 27 cm
Note(s) : Texte en français et en anglais. - Contient un entretien de J. Plensa avec Catherine Millet tenu à Barcelone le 5 janvier 2017. - Bibliogr. p. 95
Autre(s) auteur(s) : Hegyi, Lóránd (1954-....) Argullol, Rafael (1949-....) Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne métropole
Sujet(s) : Plensa, Jaume (1955-....)
Genre ou forme : Catalogues d'exposition
Indice(s) Dewey : 730.92 (23e éd.) = Sculpture et arts connexes - Biographie
Identifiants, prix et caractéristiques : ISBN 978-88-366-3628-0 (Silvana ed.). - ISBN 978-2-9550186-2-0 (Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne) (rel.) : 25 EUREAN 9788836636280
Identifiant de la notice : ark:/12148/cb45298241f
Notice n° : FRBNF45298241
Résumé : L'œuvre de Jaume Plensa engage un dialogue subtil autour des possibilités de la forme sculpturale, de la mise à nu de sa matière, de ses références énigmatiques et métaphoriques et de ses conditions d'interprétation esthétiques. L'exposition de Jaume Plensa rassemble une sélection de sculptures spécifiquement créées pour l'espace du Musée d'Art Moderne et Contemporain de Saint-Etienne Métropole. Elle synthétise la production de l'artiste au cours des trois ou quatre dernières années, tout en dévoilant discrètement sa nouvelle orientation esthétique vers une pratique sculpturale plus intime, subtile et poétique impliquant une certaine ouverture et multiplicité interprétative. Bien que l'artiste mette constamment en avant le questionnement à l'oeuvre dans sa pratique, c'est la charge émotionnelle de ses créations qui semble prendre le pas au cours de ces dernières années. [source éditeur]